张道藩辛苦半生，费尽周折把蒋碧薇从徐悲鸿手里夺过来，为什么最后又抛弃她？
1921年，在中国驻德使馆的酒会上氏袭。张道藩，有幸在酒会上认识了徐悲鸿，以及徐悲鸿的夫人蒋碧薇。蒋碧微纤细美丽，大方动人，张道潘深深得被她所吸引。
于是他不顾蒋碧薇是有夫之妇，不断制造机会接近蒋碧薇。但是蒋碧微不为所动，心底一直爱着徐悲鸿。后来，张道潘难耐住爱慕之情，写了一封长信向蒋碧薇表白了心意，但是冷漠地被蒋碧薇拒绝了。心灰意冷的张道潘，由于恨意就仓促的迎娶了法国女生，苏珊。
1929年，蒋碧薇怀有身孕，而徐悲鸿却闹出了“慈悲之恋”。徐悲鸿和孙多慈的师生恋，让孕妇蒋碧薇大为恼怒，之后胎儿在腹中死亡。蒋碧微多次阻扰他们的相见，但是无果，此时的她已经悲痛不已。
随着蒋碧薇和徐歼枣兄悲鸿的感情破裂，张道藩适时地走进了蒋碧薇的生活。他对她十分关心体贴爱护。蒋碧薇渐渐接受了张道藩的深情厚意，从此二人日日情书不断，感情犹如一团绚烂的火。
随后，蒋碧薇随张道藩去了台湾，此时她已经年近50。可是到了台湾后，蒋碧薇跟了他十余年，但他从没有想过要和妻子苏珊离婚，给蒋碧薇一个名分，最后将岩谨蒋碧微抛弃。蒋碧微只能守着徐悲鸿给的100幅画，40幅古画和100万美元度过最后的人生了。虽然一生中由两个男人，但是最后却只能独自一个度过余生。
张道潘和徐悲鸿为了自己，抛弃了蒋碧微，可叹。
汤敏杰的画值钱吗
值钱，被誉为徐派第三代传承人，被誉为画坛“画马圣手小悲鸿”之称！
徐悲鸿画马为什么著名？
徐悲鸿原名寿康，别号神州少年、江南布衣、江南贫侠，又号黄扶、东吴王孙。1895年，他出生在江苏宜兴一个画师之家。因为家境贫寒，徐悲鸿没有进过正规学校，也谈不上学历和文凭，为此常遭人奚落。这使他深感前途渺茫，不禁悲从中来，犹如鸿雁哀鸣，于是将名字改为“悲鸿”，以哀鸿自比，发愤绘画。
徐悲鸿擅画动物，尤以画马闻名。他笔下的马超越了动物的一般自然属性，不仅形神兼备，生机勃勃，而且使马人格化，赋予马画家的理想。徐悲鸿用泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，有的回首长嘶，有的腾空而起、四蹄生烟……徐悲鸿借马的形象表达了高尚的情操，寄托在马身上的内涵更成为鼓舞人们奋进的精神力量。
徐悲鸿的马还为国际艺术交流作出了重大贡献。从1933年起，徐悲鸿应邀去法国、意大利、比利时、德国等国举办个人作品展览，“在欧洲各国一路挂过去”。到达莫斯科的时候，苏联对外文化局提出了一个请求，让徐悲鸿为隐并观众作一次画马的现场表演。徐悲鸿欣然应允，从容地吮笔理纸，行笔走墨，挥洒自如，转眼工夫，一匹势不可挡的奔马便跃然纸上。素有爱马之癖的苏联骑兵元帅布琼尼也是观众，他激动得无法抑制自己的感情，大步走到徐悲鸿面前，先向他敬了一个军礼，然后说：“徐先生，就将这匹马赠送给我吧，否则我会发疯的！”徐悲鸿被布琼尼诚恳而又幽默的话逗笑了，连连点头，樱携斗将《奔马》赠与布琼尼元帅。
徐悲鸿的作品熔古今中外技脊磨法于一炉，显示了极高的艺术技巧和艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。他擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融入到中国画创作中，而素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味，创造了新颖而独特的风格。
徐悲鸿 突出成就
愚公移山 国画1940年
一九四零年作。《愚公移山》是中国人民喜爱的一则寓言。它教导人们：只要有坚强的毅力，持之以恒，终能战胜一切困难。
当时正是抗日战争最艰苦的年代，但徐悲鸿坚信：中国人民以愚公移山的精神，艰苦奋战，一定能够移掉压在唤前辩中国人民身上的两座大山——封建主义和帝国主义，一定能够取得抗日战争的最后胜利。
画面上愚公白发长须，挂锄而立，开山者体魄健壮，挥锄掘石，整个画面表现了坚卓的精神和强劲的力量，给人以巨大的鼓舞。
徐先生巧妙地使西洋的素描技巧和中国画的线描相结合，使画面的空间感、体积感、量感和质感表现得非常充分，人物栩栩如生，开中国人物画之先河。
徐悲鸿最突出成就是，他是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，为中国现代美术事业做出了突出贡献。
徐悲鸿长期致力于美术教育工作。他和缺发现和团结了众多的美术界著名人士。他培养的学生中人材辈出，许多已成为著名艺术家，成为中国美术界的中坚骨干。他对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展作出的卓越贡献，无与伦比，影响深远。
徐悲鸿的美术作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。美术代表作有油画《田横五百士》、《徯我后》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品，
田横五百士》,《巴人汲水》，《愚公移山》
因为您的问题描述的不是很详细,所以只能一些徐悲鸿画马的简单资料，望对您有所帮助。
在中国，画家徐悲鸿的名字，几乎家逾户晓，之所以如此为人熟悉，是与他善于画马有关。徐悲鸿笔下的马，超凡脱俗，豪迈奔放，在写实的形体中充满着浪漫的遐想和激情。
徐悲鸿喜欢画马，在欧洲留学的时候，就认真地画过马的素描，三、四十年代又画了许多速写，对于马的动态、结构、习性均了如指掌。同时，他解决了笔墨和马的块面结构如何谐和一致的课题，从而可以得心应手地塑造出马的形象，以表现表现他的审美理想。
他不象古人那样热衷于画鞍马，他喜欢画野马，喜欢野马的自由和那豪放不羁的气质，更便于抒泻自己的情怀。所以，1940年他在克什米尔的时候，见到当地的骏马格外兴奋，也就在这一年他创作了精品之作——《群马》。
《群马》与其他作品不同的是，主要描绘了两匹背向观众的马，后面又配一匹侧向的马，为了使画面有变化，又在右边画了一匹低首觅食的马。画家在此画中，没有画马的奔腾之姿，那几匹背向的马仿佛听到了什么，正竖耳警觉地凝视着远方，表面是那样平静，但却蕴含着内在的动力。他以粗重有力的线条表现出马匹坚硬的骨骼和挺劲的马腿，以生动的的墨色表现出风中拂动的马鬃和马尾，更强化了那静中之动的魅力。他纯用墨笔画马，画面下部以湿笔花青点染草地，渐远渐淡，也象马的神态那样把观众的视线和思绪引向远方。
徐悲鸿善于画马，对马的结构和习性都非常熟悉，尤其表现在对细节的描绘上。他所画的马，鼻孔都特别大，他认为鼻孔大的马，肺活量也会相对较大，跑起来才会有力而且耐久；马腿的比例，相对稍长，徐悲鸿认为腿和蹄是马奔跑的工具，长腿跑起来较快。至于蹄，看来好似一两笔简单带过，但却是花费了长时间研究描摹的结果。他曾说过，马蹄比女人的高跟鞋还难画。那是因为马蹄是力量与重心的集结所在，是动静灵活的关键；拂动的马鬃和马尾，是表现马刚柔相济的魅力所在。徐悲鸿认为毛笔太软，画不出鬃尾的质感和劲力，所以他常用硬笔扫出鬃尾，使之钎毫毕露，而呈现出动力的美感。
徐悲鸿所画的奔马，桀骜不凡，自由奔放，观之令人惊心动魄，在写实之中充满了浪漫主义的风格。画家不仅把骏马作为自己绘画风格的象征，更是一种精神的追求，是对自由和激情的赞美和讴歌。
他突出的成就是引导了新中国美术道路向现实主义发展了，美术不再是文人雅士无病呻吟的玩具，他的美术思想与共产党的艺术主张有共同点，所以他的思想发展悔销的很好，他的作品也堪称政治的作品和现实的作品，时代的脉搏强劲。这是他伟大之处。
当然，也有人说这是缺点，艺术和政治结合了，但说他缺点的人却没有作品会流芳百世。徐悲鸿的作品是留给全体中国人的。
基本功八国峰会可不能妇女克里夫兰居民开放击鼓鸣金咖啡馆的法律规范考虑到国际很囧几乎看不见分行贷款将回顾的时刻发挥开始发挥的 战斗人员图画巨黄家驹进入了热辣日巨额公款日额居然热突然的风格合理开发卡罗拉飞轮海、
徐悲鸿（1895—1953年），江苏宜兴人，原名寿康。中国现代美术事业的奠基者之一，杰出的画家和美术教育家。徐悲鸿父亲是个小有名气的画家。自幼承袭家学，研习中国水墨画。
1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，1919年留学法国，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。学习画画、素描，观摩、研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北平大学艺术学院院长、北平艺术专科学校校长。新中国建立后，任首届中华全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职。
徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的巨大作用，是我国伟大的爱国画家。
徐悲鸿先生不得不令人记住的故事
徐悲鸿先生刚刚去法国留学的时候，开始有一位外国同学瞧不起中国，徐悲鸿先生很义正言辞的对那个学生说：“既然你瞧不起我的国家
那么好，从现在开始，我代表我的国家，你代表你的国家，我们来等到毕业的时候再看。”此后，徐悲鸿先生发愤图强努力练习，钻研绘画，后来一
画惊人，震惊了巴黎艺术界，从此徐悲鸿先生踏上了一位爱国主义画家的伟大道路……
徐悲鸿夫人廖静文先生访谈录 悲兮鸿蒙君悯苍生 静兮流觞文洗万代 文| 刘晓林
徐悲鸿一生最爱哪一位女人
徐悲鸿一生最爱的女人是廖静文。
徐悲鸿原名徐寿康，江苏宜兴县屺亭镇人，现代画家、美术教育家，景星学社社员。1917年，徐悲鸿任北大画法研究会导师，最高学府先后成就了画坛大师徐粗咐悲鸿和北大书法史两巨匠沈尹默、李志敏等。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专，并与厉麟似等联合发起创立了中意文化协会。
1949年后任美术学院院长，擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义。于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵。对当时画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的金陵三杰，所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
人物介绍
徐悲鸿被尊称为现代美术教育的奠基者，谨凳烂他主张发展传统国画的改良，立足现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《画改良论》。1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的遗愿，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件。
徐悲鸿出身贫寒，自幼随父亲徐达章学习诗文书画，出生在屺亭桥镇的一个平民家庭的徐悲鸿，原名寿康，年长后改祥漏名为悲鸿。父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。徐悲鸿9岁起正式从父习画，每日午饭后临摹晚清名家吴友如的画作一幅，并且学习调色、设色等绘画技能。
徐悲鸿全集故事请详细介绍
（1895—1953年），江苏
人，原名寿康。中国现代美术事业的
之一，杰出的画家和美术扒绝备教育家。
父亲是个小有名气的画家。自幼承袭家学，研习
。
，他接受
聘请，任北京大学画法研究会导师，
留学法国，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。学习画画、素描，观摩、研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、
艺术学院院长、北平艺术专科学校校长。新中国建立后，任首届中华全国美术工作者协会主席、
院长等职。
坚持现实主义艺术道路，创作了《
》、《
》、《巴人汲水》、《
》等一系列对现代
、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在
上起到了
的巨大作用，是我国伟大的爱
。
徐悲鸿先生不得不令人记住的故事
徐悲鸿先生刚刚去法国留学的时候，开始有一位外国同学瞧不起中国，徐悲鸿先生很
的对那个学生说：“既然你瞧不起我的国家
那么好，从现在开始，我代表我的国家，你代表你的国家，我们来等到毕业的时候再看。”此后，徐悲鸿先生
努力练习，钻研绘画，后来一
画惊人，震惊了巴黎艺术界，从此徐悲鸿先生踏上了一位爱国主义画家的伟大道路……
徐悲鸿夫人
先生访谈录 悲兮
君悯
静兮
文洗万代 文|
林
……
河流唱着歌，
春毁 很快地流去，
冲破所有的
。
但山峰都留在那里。
怀念着，
满怀依依之情。
……
——
[印度]
[编辑本段]
先生接受
林专访
在徐悲鸿先生
111周年之际，我们采访了
先生。刊出了部分作品，以表达对艺坛
徐悲鸿的深切怀念以及徐悲鸿夫人廖静文先生的深深景仰。
林：人们都知道徐悲鸿先生是艺坛
，伟大的美术教肓家。可能很少有人知道，他在没有成名前，同我们现在的每个普通人一样，也在为生存而奔波。甚至，他当时的处境比我们大多数人还要差：作为家中长子，他过早地承担了家庭的一切。廖先生，您编著的《
.徐悲鸿的一生》，我读过很多遍。其中，徐悲鸿先生说的一句话：“一个宏樱人到了山穷水尽的地步而能够自拔，才不算懦弱呵！”，对我产生了很大影响。一个人在艺术道路上的成功，是不是与其
追求有极大关系？请您结合徐悲鸿先生的一生谈一下？
廖静文：悲鸿
出生于江苏省宜
屺亭桥镇。这一年，甲午海战刚刚结束，一系列不平等的条约加深了人民的苦难。农村日益凋敝，很多人破产流亡。悲鸿家里仅仅依靠他父亲鬻字卖画已不能维持，幼年的悲鸿也要跟着父亲参加劳动。13岁时，家乡发生
，他随父亲外出谋生。6年后，悲鸿的父亲病逝。他决心看一下
，来到了上海。不像现在，那时找一份工作是很难的事情。数次希望，几次破灭。沦落上海的苦闷，找不到工作的烦恼，饥寒交迫……这一切，使得悲鸿濒于绝望，面对着滚滚不息的
他一度想结束自己年轻的生命。这时，他想到了母亲，想到了帮助过他的人，想到了自己的理想……。人，关键时挺一下，就过来了。否则，不会有日后悲鸿所取得的巨大成就。
由
先生推荐，悲鸿受聘担任北平艺术学院院长。以复兴中国艺术为己任的悲鸿，提出了革新的主张。尤其在用人方面，他也不
，以“一口反万众”的坚定态度聘请了白
为教授。白
也曾在一首诗中提到“草庐三顾不言辞，何况雕虫老画师”。悲鸿一生中，只要他认为对的事情，是决对不会放弃。
所谓“新旧国画论战”中，我也劝说过悲鸿离开北平，他说：“走就意味着妥协，而且不管我到什么地方，都会有斗争。为了中国美术的发展，我必须走这条艰难的斗争道路”。
.......
